「かぐや姫の物語」と「夢」というキーワードには、実は深い関係があることをご存知ですか？
高畑勲監督のジブリ作品『かぐや姫の物語』を観た方の中には、「これって夢の話だったの？」と感じた方も多いはずです。
また、2026年に配信される最新アニメ『超かぐや姫！』でも「夢と希望」がキーワードになっています。
この記事では、かぐや姫の物語における「夢」というテーマについて、ジブリ作品での解釈から最新作の設定まで、わかりやすく整理してお伝えします。
読み終わる頃には、かぐや姫が見ていた「夢」の意味が、きっとあなたの心にも響いてくるはずですよ。
結論：かぐや姫の物語における「夢」とは
かぐや姫の物語における「夢」とは、「生きたかった人生への憧れ」と「叶わぬ願いの象徴」という二つの意味を持っています。
高畑勲監督の『かぐや姫の物語』では、月の世界から地上に降りたかぐや姫の一生が、彼女が望んだ「人間としての生」という夢のような体験として描かれています。
一方、2026年配信の『超かぐや姫！』では、「夢と希望の集まる仮想空間」という設定で、現代的な「夢を追い求める姿」が表現されています。
どちらの作品も、「かぐや姫」という古典的なモチーフを通じて、私たちがどう生きたいと夢見るのか、そしてその夢の終わりをどう受け止めるのかを問いかけているのです。
なぜ「夢」というテーマが重要なのか
高畑勲版『かぐや姫の物語』の「夢」解釈
2013年に公開された高畑勲監督の『かぐや姫の物語』は、原作『竹取物語』をベースにしながらも、独自の解釈を加えた作品です。
この作品で「夢」が重要なのは、かぐや姫の生きた人生そのものが、彼女の見た「夢」として読み解けるからです。
月の民としてのかぐや姫
映画では、かぐや姫は本来、完璧で穢れのない月の世界に属する存在として描かれています。
月の世界には苦しみも悲しみもありませんが、同時に喜びや生きる実感もありません。
そんな完璧すぎる世界から、かぐや姫は「不完全で苦しみに満ちた地上世界」を強く望んだとされています。
地上での人生という「追体験」
地上に降りたかぐや姫は、竹の中から生まれ、急速に成長し、やがて都の姫として生きることになります。
しかし、多くの評論家や批評では、この一連の人生が、かぐや姫が望んだ「人間としての生」を追体験するかのような構造になっていると指摘されています。
特に幼少期の疾走シーンでは、背景が崩れ落ちるような独特の絵柄変化が用いられ、「現実」と「非現実」、つまり「覚醒」と「夢」を往復させる演出が施されています。
ラストシーンの意味
物語の終盤、月からの使者が迎えに来て、かぐや姫は月に帰ることになります。
このラストシーンは、「願い続けた人間としての生」が終わり、本来の場所に戻される瞬間として描かれています。
まさに「一生分の夢から覚める」ような印象を観客に与える場面なのです。
月に帰った後、かぐや姫は地上での記憶を失います。
これは夢から覚めた後、夢の内容を忘れてしまうことに似ていますよね。
「夢」の二重の意味
高畑勲版の『かぐや姫の物語』における「夢」には、実は二重の意味が込められています。
願望としての夢（ドリーム）
一つ目は、「こう生きたかった」という願望や理想としての夢です。
かぐや姫が地上で過ごした日々——山で遊び、友達と笑い、恋をし、美しい自然に触れる——これらすべてが、彼女が心から望んだ生き方でした。
たとえ苦しみや悲しみが伴っても、生きる実感を得られる人間の人生こそが、かぐや姫の「夢」だったのです。
幻としての夢（ビジョン）
二つ目は、現実感が溶けるような幻のような体験としての夢です。
映画全体が、どこか浮遊感のある水彩画のようなタッチで描かれているのは、この「夢」の性質を表現しているとされています。
特に感情が高ぶる場面では、絵のタッチが大胆に変化し、まるで夢の中で現実が歪むような演出が施されています。
最新作『超かぐや姫！』における「夢と希望」
2026年1月22日からNetflixで配信される『超かぐや姫！』は、古典的なかぐや姫の物語を現代風にアレンジした全く新しい作品です。
この作品では、「夢と希望」がより直接的なテーマとして扱われています。
仮想空間＜ツクヨミ＞という「夢の場」
物語の舞台となる「ツクヨミ」は、「夢と希望の集まる仮想空間」として設定されています。
現実世界では都内の進学校に通う17歳の女子高生・酒寄彩葉が主人公です。
彼女はある日、ゲーミング電柱から現れたかぐや姫と出会い、この仮想空間でのライバー活動を手伝うことになります。
彩葉がプロデューサーとして音楽を作り、かぐやがライバーとして歌う——この設定自体が、現代の若者たちが抱く「夢」を象徴していると言えるでしょう。
「ハッピーエンド」という夢
『超かぐや姫！』では、かぐやを月へ連れ戻す不吉な影が迫ってきます。
古典の『竹取物語』では、かぐや姫は必ず月に帰ることになっていますが、この作品では「思い描いたハッピーエンド」にたどり着けるのかが焦点となっています。
つまり、「運命に抗って、自分たちの望む未来（夢）をつかみ取れるのか」という現代的なテーマが込められているのです。
制作陣の意図
監督の山下清悟氏は、本作が初の長編監督作品となります。
スタジオコロリドとスタジオクロマトの共同制作で、物語に寄り添ったハイセンスで情緒的な絵作りと、3Dカメラワークによる迫力のアクションが特徴とされています。
予告編では、爽快感のあるメインテーマ「Ex-Otogibanashi」に乗せて、ライブとアクションシーンが映し出される一方、寂しげなセリフも対比的に配置されています。
この対比が「夢と現実」「希望と喪失」という作品のテーマを象徴しているのですね。
具体例：作品に描かれた「夢」のシーン
高畑勲版『かぐや姫の物語』の印象的なシーン
疾走シーン——心の叫びとしての夢
映画の中盤、都での窮屈な生活に耐えかねたかぐや姫が、突如として走り出すシーンがあります。
このシーンでは、通常の水彩画タッチから一転、荒々しい筆のタッチで背景が崩れ落ちるように描かれます。
まるで悪夢の中を疾走しているかのような、あるいは夢から覚めようともがいているかのような印象を与える場面です。
この演出は、かぐや姫の内面——「こんな生き方は望んでいなかった」という叫び——を視覚化したものと言えます。
幼少期の山での生活
かぐや姫が山で過ごした幼少期は、彼女が最も「人間らしい生」を実感できた時期として描かれています。
友達と遊び、自然の中を駆け回り、季節の移り変わりを肌で感じる——これこそが、かぐや姫が本当に望んだ「夢」の核心部分です。
都での華やかな生活よりも、この素朴な日々こそが、彼女の真の願いだったことが伝わってきます。
月へ帰る場面——夢の終わり
月からの使者が迎えに来る場面は、視覚的にも非常に美しく描かれています。
しかし同時に、かぐや姫が地上での記憶を失い、感情を失っていく様子は、観る者の心に深い悲しみを残します。
これは「夢から覚める」という行為が、時に残酷であることを示しているのかもしれません。
『超かぐや姫！』の期待されるポイント
仮想空間でのライブシーン
予告編で公開されている映像では、色鮮やかな仮想空間「ツクヨミ」でのライブシーンが印象的です。
現実世界とは異なる、まさに「夢のような」空間で、かぐや姫が自由に歌い、表現する姿が描かれています。
この仮想空間は、現代の若者たちがSNSやゲーム、配信活動を通じて「もう一つの自分」を表現する場の象徴とも言えるでしょう。
彩葉とかぐやの絆
主人公の彩葉は、学業とバイトで忙しい「普通の女子高生」です。
そんな彼女が、かぐや姫との出会いを通じて、音楽を作り、夢を追いかける喜びを知っていきます。
この「出会いによって夢が生まれる」という設定は、多くの視聴者の共感を呼ぶはずです。
「運命」との対峙
古典では避けられなかった「月への帰還」という運命に、この作品のキャラクターたちはどう立ち向かうのでしょうか。
「自分たちのハッピーエンド」を手に入れられるのか、それとも古典通りの別れが訪れるのか。
「夢」と「運命」のせめぎ合いが、この作品の大きな見どころとなるはずです。
SNSでの反応と考察
高畑勲版への深い解釈
高畑勲監督の『かぐや姫の物語』については、公開から10年以上経った今でも、SNSで様々な考察が投稿されています。
「かぐや姫の一生は、彼女が月で見た夢だったのではないか」という解釈は、多くのファンの間で支持されている説です。
「ラストシーンで涙が止まらなかった」「夢から覚めるような切なさがある」といった感想も多く見られます。
また、「何度観ても新しい発見がある」「見るたびに解釈が変わる」という声も多く、作品の奥深さを物語っています。
『超かぐや姫！』への期待の声
2026年配信予定の『超かぐや姫！』については、ティザービジュアルと特報映像の公開時に大きな話題となりました。
YouTubeチャートで「話題の映画1位」を獲得し、SNSでの総再生数は1500万回を超えています。
「現代版かぐや姫、めちゃくちゃ楽しみ！」という期待の声や、「仮想空間という設定が面白そう」「古典との違いが気になる」といったコメントが多数寄せられています。
また、豪華声優陣の参加も話題となっており、入野自由さん、内田雄馬さん、松岡禎丞さん、花江夏樹さんといった人気声優たちの演技にも注目が集まっています。
「夢」というテーマへの共感
両作品に共通する「夢」というテーマについて、SNSでは「自分の人生とも重なる」という共感の声が多く見られます。
「誰もが『こう生きたかった』という夢を持っているよね」「夢と現実のギャップを考えさせられる」といった投稿があります。
特に若い世代からは、「将来への不安がある中で、夢を追い続けることの大切さを感じた」という声も上がっています。
かぐや姫という古典的な物語が、現代を生きる私たちの「夢」とも深くつながっていることが、こうした反応からも分かりますね。
まとめ：かぐや姫が見た「夢」の意味
かぐや姫の物語における「夢」とは、単なる睡眠中に見るものではありません。
それは「生きたかった人生への憧れ」であり、「叶えたい願い」であり、時には「儚く消えゆく幻」でもあります。
高畑勲監督の『かぐや姫の物語』では、かぐや姫が望んだ「人間としての生」という夢が、美しくも切ない形で描かれました。
完璧だけれど生きる実感のない月の世界から、不完全だけれど喜びと悲しみに満ちた地上世界へ。
かぐや姫の一生は、彼女が見た「一生分の夢」だったという解釈は、多くの観客の心に深く響いています。
一方、2026年配信の『超かぐや姫！』では、「夢と希望の集まる仮想空間」という現代的な設定で、新しいかぐや姫像が描かれます。
彩葉とかぐやが追い求める「ハッピーエンド」という夢は、運命に立ち向かう現代の若者たちの姿を象徴しています。
どちらの作品も、「どう生きたいと夢見るのか」「その夢の終わりをどう受け止めるのか」という普遍的なテーマを扱っています。
時代や表現方法は異なっても、かぐや姫の物語が持つ「夢」というテーマは、いつの時代も私たちの心に問いかけてくるのです。
あなたの「夢」は何ですか？
かぐや姫の物語を通じて、私たちは自分自身の「夢」について考えるきっかけをもらえます。
あなたが本当に生きたいと願う人生は、どんな形をしていますか？
高畑勲監督の『かぐや姫の物語』は、動画配信サービスで視聴できます。
まだ観ていない方は、ぜひこの機会に、かぐや姫が見た「夢」を自分の目で確かめてみてください。
そして2026年1月22日には、Netflix独占配信で『超かぐや姫！』が始まります。
こちらは現代版のかぐや姫が、どんな「夢」を見せてくれるのか、今から楽しみですね。
あなた自身の「夢」を大切にしながら、かぐや姫たちの物語を楽しんでください。
きっと、作品の中に、あなたの心に響く何かが見つかるはずです。
夢を見ること、夢を追いかけること、そして時には夢から覚めること——すべてが、私たちの人生を豊かにしてくれるのですから。
